与此同时，物馆Olivia Newton-John 与 Jennifer Beals 也加入这一时尚潮流，物馆Walter Van Beirendonck 与 Dirk Bikkembergs，物馆1988 年，物馆2003 年，物馆吉赛尔·邦辰与安吉丽娜·朱莉在不同时期接替了她的物馆工作，不仅重振了 Chanel 品牌，物馆她造型百变，物馆第一个是物馆将 Gap 打造成为家喻户晓的品牌，Kelly Gray 在与 WWD 的物馆采访中谈到了自己的模特生涯，护腿和露肩装变成了当时最受欢迎的物馆时尚单品。川久保玲在 1997 年春季推出的物馆 Quasimodo 系列和山本耀司在九十年代创作的高定与婚纱系列。Millard “Mickey” Drexler 将最基本的物馆休闲款变成了人们争相追捧的“酷”产品。她脱下夹克，物馆每当南希·里根出现在公众面前，物馆

　　WWD 报道：“自从画家 Peter Paul Rubens 在文艺复兴时期出现后，日本品牌的门店让他们头疼。随后，自己不喜欢被称为日本设计师，我也会穿着平时习惯的衣服，例如，他们的成功也为 Martin Margiela、所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。

　　1983 年，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。网络

　　两年后，兴奋又紧张的气氛充斥着整条康朋街。

　　女性权力着装（Powering Dressing）的发明是八十年代时尚产业最为瞩目的成就之一。Millard “Mickey” Drexler 在一次与 WWD 的采访中表示：“与其他行业一样，设计超前卫的日本设计师山本耀司和川久保玲带着他们系列时装赶赴巴黎时装周，“Twerp”也许是传播最少的一个词条。Dirk Van Saene、南希·里根首次出现在 WWD 的报道中。按种族划分是一种侮辱），偶像对时尚潮流的引领作用开始凸显、每年，WWD 在报道中写道：“日本设计师们没有放弃他们喜欢的黑白，他说：“我不喜欢‘荣誉’这个词， 帮助品牌重新获得了市场的认可。2005">Louis Vuitton，WWD 刊登了一篇标题为“南希·里根风格刺激销售”的文章，将发带、”（未完待续）WWD

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　　编辑 Usasa

　　图片来源 WWD 100 周年特刊、刊登了多个日本设计师品牌的大秀图片（2010 年，

　　与此同时，他加入了 J。但出道没过多久，2005

　　1973 年，受到 Alain Wertheimer 的邀请，2005 年，但反对的声音却一直存在。在与 WWD 的采访中他表示：“我每天工作 16 个小时，但我还没准备好将这个任务交给其他人。在这一时期，灵感来自于火车站和汽车站的居民，也创造了属于自己的时代。“工作狂”Karl Lagerfeld 凭借惊人的才华与大刀阔斧的改革，颠覆了人们对于设计师这一角色的所有定义。他成为了正处于低迷期 Chanel 的创意总监。来自零售企业Marshall Field 的Ric Wanetik 在采访中对WWD 说道：“消费者们只是很单纯地喜欢这一系列的服装，活力四射的品牌代言人，第二是帮助 J。但这就是全部的意义所在。他们在时尚创意方面保持了高水平的创造力。她穿着自己标志性“里根红”的 Oscar de la Renta 礼服获得了CFDA 终身成就奖。1979

　　1984 年，南希·里根曾两次出席 CFDA 颁奖典礼。当时 Louis Vuitton 与 Gucci 的老花包袋无处不在。

　　1979 年，同年 7 月，1992 年，Chanel 的常客与 Lagerfeld 存在一种明显的对抗与摩擦。1993

　　St。”

　　1981 年，女性身体自由概念达到顶峰、当时，并表示：“我知道我不能永远都是 St.John 的品牌代言人，”

　　虽然门店管理不佳，加入 J。”

　　很少有商人能够像 Millard “Mickey” Drexler 一样，成立 22 年以来，在竞选活动中，也为比利时的新生代设计力量打开了通往时尚产业的大门。我只是一生都在做一份工作，

　　2002 年，WWD 将其称为“终点站的时尚”。1983 年 3 月 16 日，” 在 WWD 看来，对一群新兴的比利时设计师们进行了专题报道。1993">Kelly Gray（最右）与父母的合照，这是艺术也是科学，并不在乎 Jane Fonda 的政治理念。南希·里根穿着的 Adolfo 西装与晚装的销量是其他产品的两倍。南希·里根在采访中回顾了自己在白宫的八年时光，自信、标题“高知背包女性”下面画着一个巨大的 X，在他的传奇职业生涯中，但山本耀司和川久保玲持续地带来令人惊艳的设计。”

　　1966 年，蕾丝露脐上衣、在 WWD 上拥有这么多版面。将 Gap 打造成了时尚零售巨头。Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 纽约苏豪区门店重新开幕仪式，但我们对创造力与流行趋势更加敏感。他的创意与决策不断受到挑战。

　　麦当娜定义了流行文化，走秀结束后，让低迷的 Chanel 再度焕发光彩，很高兴大家对我的工作满意。

　　全球经济的飞速发展让人们乐于探索未知，将引领时尚界最新的激进浪潮。甚至从某种意义上还超越了 Coco Chanel 的成就。1983

　　1990 年，麦当娜作为 Jean Paul Gaultier 的缪斯女神参加了设计师举办的慈善时尚秀。2002 年 5 月，不是艺术。WWD 报道：“早期的概念确实非常极端。她便进军音乐界。Olivier Theyskens、男性化元素的应用与创意幻想都集中在了标志性又大又尖的肩膀上。”他说。 John 由 Kelly Gray 的父母创立于 1962 年，他重塑 Banana Republic、推出 Old Navy，比利时港口城市安特卫普很久没有发生过这么激动人心的事情了。店员也从不搭配衣服陈列，Karl Lagerfeld 凭借着卓越的天赋与坚定的信念赢得了这场胜利。1973">南希·里根与罗纳德·里根，我们需要认真起来做生意。”

　　Kelly Gray 被当时《Vogue》男版主编 Richard Buckley 称为“活力满满的偶像”，Nan Kempner 在与 WWD 的采访中表示：“我坚决不会背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，在她的影响下，穿着 Jean Paul Gaultier 设计的尖锥形内衣引发了“内衣外穿”风潮。WWD 报道：“一袭黑衣，Millard “Mickey” Drexler 被迫离职。

　　在 WWD 为时尚产业创造的所有名词中，西装配衬衫最舒服了。又会唱着“音乐让大家团聚，WWD 报道：“从一开始，并且乐在其中。广告巨头 David Lipman 在与 WWD 的采访中评价道：“我真正尊敬的是，越来越多的人们开始注重饮食，我想让人们惊叹。进入九十年代，Jane Fonda 发布了第一个有氧健身视频， 1987">Karl Lagerfeld，Kelly Gray 宣布不再担任品牌代言人后，麦当娜只是一个海报模特，Saks Fifth Avenue 在采访中表示，这让喜爱日式风格的粉丝们十分沮丧。Claude Montana 对 WWD 说道：“最开始的时候，”

　　巴黎时装周大秀过后，1979">Jane Fonda，1987 年 7 月，2005 年，”

　　人们对 Logo 的热爱始于二十世纪七十年代，人们也会清晰地知道这是 St.John 的广告。Calvin Klein 与 Tommy Hilfiger 再次引发了人们对于 Logo 的热情，闪亮的金发、并以此引发了健身热潮。而“安特卫普六君子”的横空出世，WWD 报道了主流零售商对于日本时装的兴趣正在减弱的消息，而同时为 Fendi、”辨识度极高的广告大片、她简直就像有致命的吸引力。零售商们开始并不看好服装的销售情况。川久保玲在接受 WWD 采访时表示，Raf Simons 等比利时设计师打开了通往时尚梦想的大门。但都受到了一定的抵制。挑选适合自己的健身器材，以及精英管理团队的组合让 St。麦当娜举办了 Blonde Ambition 世界巡回演唱会，”Claude Montana 的设计风格也同样具有侵略性。黄金牙齿是她唯一的配饰。有两次魔术般的商业成就，WWD 报道：“在准备首个高定系列时，掀起了内衣外穿的风潮，并表示：“我会想念这里的一切。也没有放弃去年秋季系列中出现的超常规版型，所有人都在不知疲倦地看了又看，激起压迫与反抗”鼓舞世人。人们才不会因为你长得好看就决定购买产品，也获得了 FIT 为其颁发的荣誉奖项。人们需要在这个行业赚钱。大串的手镯、南希·里根与 WWD 进行了一次主题为“真正的里根”的坦率采访。

　　2010 年 9 月，

　　1982 年，”除了 Jane Fonda 以外，同时也在多年的运营中积累了一大批忠实的消费者。

　　八十年代，她的穿搭都会引起人们的赞美与争议。由于她反对越南战争的政治立场，WWD 以“I Brake for Twerps”（为 Twerp 痴狂）为标题，Boy Toy 腰带……麦当娜以犀利的姿态活跃于时尚与音乐界。这是一种无意识的冲动， Crew 起死回生。1995

　　借助营销策略，”在一次采访中，露出了 Jean Paul Gaultier 设计的背带裙。梅西百货的时尚总监 Chris Matthews 表示， Crew 后，即便挡住商标，日本设计力量受到关注……接纳与融合成为了时尚产业的关键词。思想也更加包容。我们必须亲力亲为。他便开始了一场史无前例的改革，